El Centro Cultural Ollin Yoliztli es el espacio para la promoción, difusión y educación artística y cultural del Gobierno del Distrito Federal en el sur de la Ciudad.Ofrece clases desde el nivel inicial, medio superior y superior en tres escuelas de música de concierto y tradicional mexicana y de danza clásica, contemporánea y tradicional; sus servicios se llevan a cabo con una planta docente de alto nivel que ha profundizado en el modelo educativo que le dio origen y que atiende, en este recinto, a más de mil doscientos niños y jóvenes. Como es de todos conocido, el CCOY alberga, además, a la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México.
Escuelas de certificación educativa
* Escuela de Iniciación a la Música y a la Danza
Dirigida al sector infantil, inicio sus labores docentes en marzo de 1981 para contribuir a la formación integral del niño, proporcionándole bases sólidas de educación artística. Brinda hoy a 675 alumnos los primeros conocimientos del arte en dos modalidades: música y danza clásica y; música y danza tradicional mexicana, en 2002 fue denominada modelo de educación musical durante el Foro Latinoamericano de Educación Musical, precisamente por ser pionera en la enseñanza de nuestra música.
* Escuela de Música Vida y Movimiento
De amplio prestigio, el plantel cuenta con maestros mexicanos y extranjeros altamente capacitados, dedicados a la atención de más de 200 alumnos.
Desde 1978, su objetivo es impartir educación musical y formar jóvenes músicos que se incorporen a la actividad musical ya sea como solistas, en el medio sinfónico y de cámara en todo el país. Ofrece 20 carreras como son especialidades en cuerdas, aliento madera y metal, percusiones, canto, guitarra y dirección de orquesta en dos ciclos consecutivos, medio- superior y licenciatura.
* Escuela de Danza Contemporánea
Surge en 1998 con el objetivo de atender a los jóvenes interesados en la formación especializada en la danza contemporánea a nivel medio superior, con un método diseñado para explorar la creatividad y los expresivos de la materia, sin dejar de lado la técnica, la disciplina y la reflexión.
* Escuela de Rock
Proyecto especial del Centro Cultural Ollin Yoliztli
El Rock como género musical ha marcado la vida cultural, social, política y económica de nuestro tiempo. Sin embargo, la Ciudad de México no contaba con una escuela de educación musical pública que se dedicara a su enseñanza sistemática.
El propósito es formar músicos creativos capacitados para elaborar textos y música, para la interpretación adecuada de un instrumento, de la voz y en un ensamble; aptos para la lectura, escritura y análisis de la música y para la promoción, la crítica y la reflexión alrededor del fenómeno social vigente.
Estudios no formales
* Escuela de Danza de la Ciudad de México
Fundada1939 cuenta con una gran trayectoria, se encuentra ubicada en el edificio sur del metro Normal. Imparte: Danza regional mexicana y Danza contemporánea y clásica. La edad mínima para ingresar es de 8 años y máxima de 20. El repertorio de Danzas Mexicanas está integrado por trabajos de investigación que muestran, frecuentemente, aspectos de la danza poco comunes.
* Orquestas y Coros Juveniles de la Ciudad de México
El programa de Orquestas y Coros Juveniles de la Ciudad de México inició sus actividades en 1989. Partiendo del principio de “hacer de la orquesta la escuela, y no de la escuela la orquesta”; este programa ha brindado la oportunidad a numerosas generaciones la oportunidad de vivir la experiencia de la interpretación musical colectiva, además de inculcarles los aspectos fundamentales de orden y disciplina que ello implica.
En diez delegaciones de la Ciudad de México se ofrece de una forma completamente gratuita a los jóvenes entre ocho y dieciocho años de edad que así lo deseen el préstamo de un instrumento musical, después de un sencillo trámite que consiste en la firma de una carta responsiva por parte de su padre o tutor y la entrega de unos cuantos documentos. Es así como pueden llevarse a sus hogares para practicar cotidianamente un instrumento musical que en algunos casos alcanza un precio de adquisición difícil de solventar para la mayoría de los habitantes de la ciudad.
A partir de ahí, y siempre bajo la supervisión de maestros especializados, se anima a los jóvenes a participar en los ensayos de la Orquesta Sinfónica Juvenil, al principio, tocando solamente algunas notas de partituras especialmente facilitadas, y más adelante, tocando partituras cada vez más difíciles. Para esto el Centro Cultural Ollin Yoliztli cuenta con una biblioteca especializada con más de 500 títulos.
Es así como se ha ido desarrollando un novedoso sistema de enseñanza musical libre de las ataduras de los tradicionales planes de estudio, exámenes, y otras formalidades. Los alumnos de iniciación y los más avanzados conviven, interactúan y se retroalimentan de una forma natural muy semejante a lo que podríamos llamar “la escuela de la vida”. Al formar parte de un grupo musical se subraya la importancia de que los triunfos son colectivos, y que las victorias de unos no conllevan necesariamente las derrotas de otros.
Los beneficios extramusicales del trabajo en equipo son muchos, ya que se desarrollan aspectos fundamentales en la formación del individuo tales como la puntualidad, el orden, la disciplina, el respeto hacia la comunidad y la superación personal a través del esfuerzo cotidiano. Además, se potencia notablemente el desarrollo de la coordinación psicomotriz y la formación cultural de los alumnos.
Las familias de los integrantes de las orquestas también son beneficiadas por el programa al introducirse en ellas el interés por el ámbito de la música clásica, modificando así en muchos casos sus hábitos al escuchar la radio, seleccionar programas de televisión, asistir a conciertos o adquirir libros y discos.
Las Orquestas y Coros Juveniles de la Ciudad de México ofrecen regularmente conciertos en sus comunidades, ofreciéndoles así la posibilidad de asistir a este tipo de eventos sin tener que recorrer grandes distancias.
Los conocimientos adquiridos en las orquestas, se refuerzan en un Curso de Verano anual que se ofrece también gratuitamente en el Centro Cultural Ollin Yoliztli con diversas asignaturas impartidas por los mejores maestros de diversas especialidades, que incluyen teoría musical, coro, instrumento y práctica orquestal en tres diferentes niveles.
Existe también la posibilidad de llevar a un nivel más alto la experiencia interpretativa en la orquesta formada por los alumnos más avanzados de la ciudad: la Orquesta Filarmónica Juvenil de la Ciudad de México. Fundada en el año 2000 y dirigida colectivamente por los directores de las Orquestas Sinfónicas Juveniles de la Ciudad de México, esta orquesta tiene su sede en la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli. Está integrada por los alumnos más destacados de las doce Orquestas Juveniles de la Ciudad de México. Ha generado sus propios espacios en eventos como su ya tradicional concierto navideño, la muestra del Centro Cultural Ollin Yoliztli en el Teatro de la Ciudad, o sus participaciones regulares en diversos foros comunitarios de la Ciudad de México. La Filarmónica Juvenil no solo ofrece sus servicios a la comunidad a través de sus conciertos, también colabora en la formación de nuevos directores de orquesta en los cursos que para ese fin se ofrecen regularmente en el Centro Cultural Ollin Yoliztli. El entusiasmo y la frescura de sus interpretaciones caracteriza sus presentaciones, que son recibidas invariablemente con gran entusiasmo por parte del público. En 2008 participó en el Festival Cultural Tepoztlán 2008, y realizó una gira por ocho ciudades capitales del centro de la República Mexicana.
El programa de Orquestas y Coros Juveniles de la Ciudad de México inició sus actividades en 1989. Partiendo del principio de “hacer de la orquesta la escuela, y no de la escuela la orquesta”; este programa ha brindado la oportunidad a numerosas generaciones la oportunidad de vivir la experiencia de la interpretación musical colectiva, además de inculcarles los aspectos fundamentales de orden y disciplina que ello implica.
En diez delegaciones de la Ciudad de México se ofrece de una forma completamente gratuita a los jóvenes entre ocho y dieciocho años de edad que así lo deseen el préstamo de un instrumento musical, después de un sencillo trámite que consiste en la firma de una carta responsiva por parte de su padre o tutor y la entrega de unos cuantos documentos. Es así como pueden llevarse a sus hogares para practicar cotidianamente un instrumento musical que en algunos casos alcanza un precio de adquisición difícil de solventar para la mayoría de los habitantes de la ciudad.A partir de ahí, y siempre bajo la supervisión de maestros especializados, se anima a los jóvenes a participar en los ensayos de la Orquesta Sinfónica Juvenil, al principio, tocando solamente algunas notas de partituras especialmente facilitadas, y más adelante, tocando partituras cada vez más difíciles. Para esto el Centro Cultural Ollin Yoliztli cuenta con una biblioteca especializada con más de 500 títulos.
Es así como se ha ido desarrollando un novedoso sistema de enseñanza musical libre de las ataduras de los tradicionales planes de estudio, exámenes, y otras formalidades. Los alumnos de iniciación y los más avanzados conviven, interactúan y se retroalimentan de una forma natural muy semejante a lo que podríamos llamar “la escuela de la vida”. Al formar parte de un grupo musical se subraya la importancia de que los triunfos son colectivos, y que las victorias de unos no conllevan necesariamente las derrotas de otros.
Los beneficios extramusicales del trabajo en equipo son muchos, ya que se desarrollan aspectos fundamentales en la formación del individuo tales como la puntualidad, el orden, la disciplina, el respeto hacia la comunidad y la superación personal a través del esfuerzo cotidiano. Además, se potencia notablemente el desarrollo de la coordinación psicomotriz y la formación cultural de los alumnos.
Las familias de los integrantes de las orquestas también son beneficiadas por el programa al introducirse en ellas el interés por el ámbito de la música clásica, modificando así en muchos casos sus hábitos al escuchar la radio, seleccionar programas de televisión, asistir a conciertos o adquirir libros y discos.
Las Orquestas y Coros Juveniles de la Ciudad de México ofrecen regularmente conciertos en sus comunidades, ofreciéndoles así la posibilidad de asistir a este tipo de eventos sin tener que recorrer grandes distancias.
Los conocimientos adquiridos en las orquestas, se refuerzan en un Curso de Verano anual que se ofrece también gratuitamente en el Centro Cultural Ollin Yoliztli con diversas asignaturas impartidas por los mejores maestros de diversas especialidades, que incluyen teoría musical, coro, instrumento y práctica orquestal en tres diferentes niveles.
Existe también la posibilidad de llevar a un nivel más alto la experiencia interpretativa en la orquesta formada por los alumnos más avanzados de la ciudad: la Orquesta Filarmónica Juvenil de la Ciudad de México. Fundada en el año 2000 y dirigida colectivamente por los directores de las Orquestas Sinfónicas Juveniles de la Ciudad de México, esta orquesta tiene su sede en la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli. Está integrada por los alumnos más destacados de las doce Orquestas Juveniles de la Ciudad de México. Ha generado sus propios espacios en eventos como su ya tradicional concierto navideño, la muestra del Centro Cultural Ollin Yoliztli en el Teatro de la Ciudad, o sus participaciones regulares en diversos foros comunitarios de la Ciudad de México. La Filarmónica Juvenil no solo ofrece sus servicios a la comunidad a través de sus conciertos, también colabora en la formación de nuevos directores de orquesta en los cursos que para ese fin se ofrecen regularmente en el Centro Cultural Ollin Yoliztli. El entusiasmo y la frescura de sus interpretaciones caracteriza sus presentaciones, que son recibidas invariablemente con gran entusiasmo por parte del público. En 2008 participó en el Festival Cultural Tepoztlán 2008, y realizó una gira por ocho ciudades capitales del centro de la República Mexicana.
*Grupos artísticos en residenciaPor su calidad artística representan a la Institución, realizan presentaciones de carácter didáctico de todos niveles: conciertos formales, conferencias ilustradas, ensayos abiertos, clases magistrales, grabaciones, entre otras actividades.
Con su capacidad estimulan la percepción de quien los escuchan por lo que son vitales en los programas de la formación de públicos.
Los grupos musicales en residencia son:
*Quinteto de Metales Silvestre RevueltasFundado en 1986, ha mantenido una presencia constante en los escenarios culturales más importantes de México como el Cervantino, Encuentra o las jornadas alarconianas; ha participado en un sinnúmero de conciertos especiales para radio y televisión, sus integrantes son miembros de las principales orquestas sinfónicas.
Uno de los compromisos más importantes del grupo es el de mantener una estrecha colaboración con los compositores mexicanos, para ello han iniciado un programa de trabajo con el taller de composición de Mario Lavista, logrando resultados importantes entre los alumnos destacados del taller. Adicionalmente a este programa se ha contado con el trabajo de varios compositores mexicanos que han escrito especialmente para este grupo, como son Mario Kuri Aldana, Jorge Córdoba, Eugenio Toussaint, Ana Lara, Armando Lavalle y Héctor Quintanar, entre otros.
*Cuarteto LatinoamericanoSe funda en 1981 Representa una voz única en el ámbito internacional, al difundir la creación musical de América Latina en tres continentes.
El Times de Londres lo consideró como “poseedor de un instinto que definitivamente lo coloca en la primera división de los cuartetos de cuerdas” y, por su contribución a la alta vida cultural de las ciudades de Pittsburgh y Toronto, sus respectivos alcaldes le rindieron honores en 1991 mediante sendas declaraciones del “ Día del Cuarteto Latinoamericano”
El Cuarteto Latinoamericano ha jugado un papel decisivo en la formación de instrumentistas de cuerda en México y actualmente realiza su labor pedagógica afiliado a tres instituciones de enseñanza musical: el Centro Nacional de las Artes en México, la Escuela de Iniciación a la Música y a la Danza del Centro Cultural Ollin Yoliztli y la Universidad Carnegie Mellon en Pittsburgh, Estados Unidos, donde sus integrantes han sido contratados como Cuarteto en Residencia y Profesores desde 1987. El Cuarteto dicta con regularidad Clases Magistrales de música de cámara así como conferencias sobre música latinoamericana en las principales universidades de los Estados Unidos y Canadá.
El Cuarteto Latinoamericano ha grabado gran parte del repertorio importante para cuarteto de cuerdas de compositores latinoamericanos así como obras de Ravel, Grieg, Borodin, Gershwin y Puccini entre otros y cuenta hasta el momento con más de 30 discos compactos. El Cuarteto Latinoamericano graba para los sellos Elan, New Albion, Quindecim, Luzam, Urtext, Opción Sónica y Dorian, para el cual grabó la integral de los 17 cuartetos de Villalobos, mismos que ha presentado en un ciclo de cinco conciertos en diversas ciudades. El sexto volumen de esta integral recibió una nominación al Premio Grammy en 2002 como mejor grabación de música de cámara. Otras grabaciones integrales incluyen las obras para cuarteto de Revueltas, Ginastera, Halffter y Enríquez.
Su primer disco compacto con Elan (2218) fue seleccionado por el New York Times como uno de los mejores discos del año 1989 y fue altamente elogiado por las revistas especializadas Schwann, Music and Musicians y Fanfare, así como por Le Monde de la Musique.
En Noviembre de 1992, el Cuarteto llevó a cabo la primera grabación del Concerto Grosso para cuarteto y orquesta de Julián Orbón con la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela bajo la dirección de Eduardo Mata, para el sello Dorian. Esta misma obra ha sido interpretada por el Cuarteto entre otras, con las Orquestas Sinfónicas de Dallas, San Antonio, National Arts Center de Ottawa, Canadá y la Filarmónica de los Angeles dirigida por su titular Esa-Pekka Salonen.
Entre los artistas invitados que han actuado con el Cuarteto Latinoamericano, figuran el violoncellista Janos Starker, el guitarrista Narciso Yepes, el tenor Ramón Vargas y los pianistas Cyprien Katsaris y Rudolph Buchbinder.
El Cuarteto Latinoamericano ha sido objeto de reportajes y artículos en las principales revistas especializadas de música tales como The Strad (portada en enero de 1997) y Chamber Music América, así como en las principales cadenas de radio y televisión de Norteamérica, Latinoamérica y Europa.
*Cuarteto FundamentalEl Cuarteto Fundamental se incorpora al Centro Cultural Ollin Yoliztli en 1995. Éste cuarteto nace con el deseo de disfrutar y difundir el gran repertorio que , desarrollando una intensa labor didáctica a través de recitales ofrecidos en las principales salas de conciertos y foros externos escuelas, hospitales y foros de la Ciudad de México. Su repertorio abarca desde los clásicos hasta la música de vanguardia.
Sus integrantes son destacados músicos mexicanos que desarrollan una intensa labor individual a través de la docencia en sus respectivos instrumentos y artística recitales o acompañados por varias de las más importantes orquestas nacionales.
*Quinteto de Cuerdas RaícesEl Quinteto Raíces se funda en 1993 y se incorpora al Centro Cultural Ollin Yoliztli en 1996. Desde hace tiempo está dedicada a la actualización y difusión de la música mexicana, donde aborda géneros populares como son: boleros, valses, polkas, corridos, etc., dándoles un tratamiento de música de cámara y cumpliendo con el objetivo cultural de difundir las raíces musicales de México.
Raíces es miembro fundador de la sociedad pro música mexicana de cámara “Despertares” cuya formación obedece al cometido cultural de difundir la música mexicana en un contexto camerístico.
*Quinteto de Alientos de la Ciudad de MéxicoEs uno de los grupos de cámara más reconocidos en México. Sus discos compactos son ejemplo de la dedicación del grupo para promover y difundir en el mundo la obra de compositores mexicanos. latinoamericanos. También en 1999 recibió una beca del Fideicomiso para la Cultura México/ Estados Unidos para comisionar obras de compositores mexicanos y estadounidenses.
La experiencia internacional de los miembros del Quinteto le proporciona una calidad singular en su enfoque artístico, especialmente en lo que se refiere a la música nueva.
La consistente labor del Quinteto en la promoción de la música mexicana fue reconocida en 1994, 1997, 1999, 2003 y 2004 cuando le fueron otorgadas becas del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes para encargar, interpretar y grabar quintetos de aliento de los principales compositores mexicanos y latinoamericanos.
*Agrupaciones musicalesEstas agrupaciones representan la tradición interpretativa y de ciudad y contribuyen a los programas cívicos, festivales culturales, fiestas populares y conmemoraciones a lo largo y ancho de la ciudad.
*Banda Sinfónica de la Ciudad de MéxicoLa Banda Sinfónica de la Ciudad de México se fundó el 4 de diciembre de 1904. Representa al gobierno en ceremonias cívicas, festivales tradicionales y eventos artísticos. Participó en concursos al lado de bandas francesas, alemanas y americanas. Ha sido dirigida por José Galván Orozco, Eduardo Lara, Juan Osorio Cruz, Carlos Basulto Muicello, Martín García Ramírez, Ramón Cedillo y Antonio Rivero Cerón.
La intensa labor de la Banda Sinfónica de la Ciudad de México la ha llevado en diferentes épocas a realizar giras a través de diversas ciudades de Estados Unidos, como Detroit, Chicago, Los Ángeles, San Antonio, Houston y Pórtland, así como de Canadá y de América del Sur, además de viajes por diversas ciudades del interior de la República.
*Banda de Música de la Secretaría de CulturaDirigida por el maestro Hermenegildo Espinosa Aveleyra, participa activamente en eventos cívicos, presentaciones en parques y jardines, en festividades tradicionales de los barrios y colonias, así como en recintos culturales e instituciones.
Orquesta Típica de la Ciudad de México
Fundada en 1886 es una de las instituciones musicales más antiguas de nuestra ciudad y forma parte esencial de la tradición de la música popular mexicana.
Como culminación de un largo proceso de adaptación de temas populares (sonecitos y jarabitos) a la música de concierto.
Su repertorio incluye obras que han sido creadas especialmente para la Orquesta por reconocidos directores y compositores como Carlos Curti, Miguel Lerdo de Tejada, “Tata Nacho”, Manuel Esperón, Mario Talavera, Alfonso Esparza Oteo, Daniel Zarabozo, José Antonio Zavala, Armando Zayas, Higinio Velázquez y Mario Kuri- Aldana, entre otros.
*Coro de la Ciudad de México
Se fundó el 3 de julio de 1961 como Coro de la Dirección General de Mercados. Durante su larga trayectoria el Coro se ha presentado en diversas ceremonias, programas, eventos cívicos, culturales y magnos eventos, entre los que destacan la visita del Presidente de Francia, del Rey de España y del Papa Juan Pablo II; las Olimpiadas de 1968, los Juegos Panamericanos, los Juegos Centroamericanos y del Caribe. Ha participado en grabaciones discográficas, en programas de radio y televisión.
Talentosos músicos han sido directores del Coro, entre ellos los maestros Antonio Rosado, Ernesto Belloc, Roberto Téllez, Eduardo del Campo, César Amora, Heriberto Aceves, Sergio Lomán y Marco Antonio Ugalde, dando con su trabajo y el de sus integrantes presencia y realce a la música coral, tanto de la ciudad de México como del país.
Talentosos músicos han sido directores del Coro, entre ellos los maestros Antonio Rosado, Ernesto Belloc, Roberto Téllez, Eduardo del Campo, César Amora, Heriberto Aceves, Sergio Lomán y Marco Antonio Ugalde, dando con su trabajo y el de sus integrantes presencia y realce a la música coral, tanto de la ciudad de México como del país.
